湘春夜月·近清明

宋代：黄孝迈

近清明。翠禽枝上消魂。可惜一片清歌，都付与黄昏。欲共柳花低诉，怕柳花轻薄，不解伤春。念楚乡旅宿，柔情别绪，谁与温存。

空樽夜泣，青山不语，残月当门。翠玉楼前，惟是有、一波湘水，摇荡湘云。天长梦短，问甚时、重见桃根。这次第，算人间没个并刀，剪断心上愁痕。

译文

快到清明时节了，枝头翠鸟的啼声叫得人心神摇荡。可惜这样一片清亮的歌声，竟都交给了昏沉的傍晚。我想对着柳絮低声诉说，又怕柳絮生性轻浮，根本不懂得什么叫伤春。想到自己客居楚地、夜宿他乡，满心的柔情与离绪，有谁能给我一点温暖。

夜里我对着空空的酒杯落泪，青山沉默不答，只有一弯残月照在门前。翠玉楼前，能够看见的，也只有那一江湘水，摇晃着映在水面的湘云。日子这样长，梦却这样短，不知什么时候才能再见到心中那个人。到了这般光景，想来人间也找不到一把锋利的并州剪刀，能把我心上的愁痕剪断。

注释

湘春夜月：词牌名。此调较为冷僻，历代作者很少，一般认为出自黄孝迈的自度曲，因词中有"湘水"、"湘云"之句而得名。

翠禽：翠鸟，羽毛青翠的小鸟。此处也可以兼指枝头啼声清亮的小鸟。

消魂：使人心神摇荡、魂魄离散，形容极度的伤感。

清歌：清亮的歌声，这里指鸟鸣。

低诉：低声倾诉。

轻薄：轻浮、不厚重。

楚乡：楚地，泛指今湖南、湖北一带。此处也可能只是泛称羁旅异乡之地。

温存：体贴抚慰。

空樽：空酒壶、空酒杯。

翠玉楼：泛指华美的楼阁，未必实指。

桃根：晋代王献之的妾名桃叶，桃叶之妹名桃根，后世常用"桃根"代指所思念的女子。

这次第：这情形、这光景。

并（bīng）刀：并州出产的剪刀，以锋利著称，诗词中常用来比喻断愁。

愁痕：愁的痕迹，指心中抹不去的忧伤。

创作背景

此词的具体写作年代无从确知。从词中"楚乡旅宿"、"湘水"、"湘云"等语看，大约是作者客游楚地、在清明前后夜宿他乡时所作。清明本是踏青扫墓、亲友相聚的节令，独在他乡的人到此更容易触动身世之感。黄孝迈存世作品极少，这一首因情韵绵密而被人一再传诵，也因此成为他流传最广的词作。

赏析

全词分两层：上片写白日的怅惘，下片写夜里的孤苦，清明时节与客中处境两条线索始终并行。

起句"近清明"三字点明时令，仅三个字便交代完背景，笔法极省。紧接着"翠禽枝上消魂"，把清明的哀感交给鸟声，人未出场，情绪已先立住。"可惜一片清歌，都付与黄昏"是一层惋惜：这样好的声音，偏偏落在天色将晚的时候。所以"可惜"二字，惋惜的既是鸟声，也是自己白白流去的日子。接下去"欲共柳花低诉，怕柳花轻薄，不解伤春"，写词人想找个人说话，环顾四周，只有柳絮可诉；可又知道柳絮飘忽无凭，说了也白说。找谁都不合适的孤立感，被这几句写得十分细致。上片收在"念楚乡旅宿，柔情别绪，谁与温存"，点出客居他乡的实情，一个"谁与"的设问，把孤独落到了实处。

下片转入夜景，全是短句，节奏更促。"空樽夜泣，青山不语，残月当门"，三句各写一物，酒杯是空的，山是不语的，月是残的，三样东西都缺了一角，正好与人的处境相配。"翠玉楼前，惟是有、一波湘水，摇荡湘云"，把视线荡开去，水与云互相摇荡，看似写景，其实写的是心绪的动荡不宁。"天长梦短，问甚时、重见桃根"，时间漫长得难捱，梦境偏偏短暂，于是发出再见何时的追问。末句"这次第，算人间没个并刀，剪断心上愁痕"是全词最用力的一笔：明知剪刀可以断物，却断不了心上的痕迹，用一句断然的话作结，把无可奈何说得斩钉截铁。

通篇用词清隽，情思绵绵，句句不离"春"与"愁"，却层层翻出新意，是南宋婉约词中声情俱佳的一首。

名家点评

旧时词评提到此调，说它除了黄孝迈之外几乎无人倚声填作，疑为作者自度新腔，并称其风调婉转秀丽，是一首难得的好词。后人论此篇，也多是就"婉秀"二字着眼：上片以鸟声、柳絮写白日的无着，下片以空樽、残月、湘水写夜里的孤凄，语言清丽而不失沉痛，调名与词境彼此相合，因此流传不衰。

黄孝迈简介

黄孝迈，字德夫，号雪舟，南宋词人，生卒年不详。他的词作清丽绵密，长于写景寄情，意境多婉约深远，声律上也颇见讲究。可惜作品散佚严重，今天能够见到的只剩《湘春夜月》等少数几首，其中这首《湘春夜月·近清明》因情韵动人而被历代词选收录，也成为后人认识这位词人的主要依据。