泊秦淮

唐代：杜牧

烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。

商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。

译文

轻烟笼罩着寒凉的江水，月色笼罩着水边的沙岸；入夜，我把船停泊在秦淮河上，靠近岸边的一家酒肆。

卖唱的歌女似乎并不懂得什么叫做亡国之恨，隔着江水，还在唱着那支《玉树后庭花》。

注释

泊：停船靠岸。
   秦淮：秦淮河，源出今江苏句容、溧水一带，流经南京入长江；相传为秦始皇南巡时所凿，以疏淮水，故名秦淮。
   烟笼寒水：轻烟笼罩着清冷的江面。"笼"字两见，把烟、水、月、沙四种景物糅成一片。
   商女：以卖唱为生的歌女。
   亡国恨：国家覆亡的痛楚。南朝陈、隋之际的金陵，正是亡国旧地。
   后庭花：即《玉树后庭花》，陈后主陈叔宝所作乐曲。他沉溺声色，与此曲相伴终至亡国，后世遂以此曲为"亡国之音"。
   犹唱：还在唱。二字把历史、眼前与将来连成一条线。

创作背景

杜牧早年关心时局，对江河日下的唐王朝多有忧虑，也曾在文章中论兵论政。这首绝句的具体写作年份不详，通常认为作于他夜泊金陵一带之时：那时藩镇割据、宦官擅权、边患不绝，国势早非盛唐可比；而达官贵人照旧流连歌楼酒肆，笙歌彻夜。诗人夜里泊船在秦淮河上，隔水听见歌女唱着陈后主亡国的旧曲，触景生感，于是写下这二十八字。

赏析

这首诗是杜牧夜泊秦淮时的触景感怀之作，全篇二十八字，前两句写景，后两句致意，重心一路从水边移到了历史深处。

首句"烟笼寒水月笼沙"连用两个"笼"字，把烟、水、月、沙四样景物一并收拢：烟与水相融，月与沙相映，江面于是成了一片朦胧冷寂的白。这一句不写人，甚至不写船，先把气氛铺满。"寒"字是体感，"笼"字是视觉，两个动作合起来，夜色便有了重量。

次句"夜泊秦淮近酒家"落到实处，交代时间、地点与缘由。泊船本是为了过夜，偏偏泊在酒家附近——这个"近"字是全诗的枢纽：正因为近，隔水传来的歌声才听得那样清楚。景到此为止，人事随即登场。

后两句转到歌女的歌声上。"商女不知亡国恨"字面是责备歌女不懂亡国的痛楚，细细想来却不合常理：歌女唱什么由客人决定，她们本就不负国事之责。所以这句的真实指向，是那些点曲的人——金陵一地，南朝陈在这里亡国；今夜仍有人在此听《玉树后庭花》，等于把前朝的亡国之音当成助兴的曲子。杜牧明知而故用一个"不知"，把锋芒藏进歌女的无辜里，笔法反而更利。"隔江犹唱"的"犹"字最有分量，"犹"意味着不该而仍然：前朝已亡，此曲仍在；今夜如此，将来如何，不言而喻。

这首诗不著一句议论，却处处是忧时之意：景色的朦胧衬出时局的昏暗，歌声的热闹衬出国事的冷寂。"商女"与"亡国恨"并置，一曲一史，二十八字里装着一部南朝的兴亡，也装着一个晚唐士人的预感。含蓄、凝练、意味深长，正是咏史怀古绝句的高格。

名家点评

明代《唐诗正声》辑录吴逸一之评，大意是说：国家已经亡了，那种靡靡之音却还深入人心；孤舟夜泊，猛然听到，自然会生出无限感慨。这一条把听者的处境说得很准——感慨并非来自道理，而是来自声音突然撞进耳朵的那一瞬。

《批点唐诗正声》评此诗写景与立意俱妙，末句用怨体反说，与一般诗作不同。《增订唐诗摘钞》则逐句推演：首句写景荒凉，已经为"亡国恨"三字勾魂摄魄；三四句追溯亡国之因，妙就妙在不写史实，只就眼前所听仍是亡国之音发叹，最后索性用"不知"二字把"亡国恨"一笔扫空——看似轻巧，实是曲笔中最重的一笔。这些评语都指向同一点：这首诗的力量，藏在它没有说出的那半句话里。

杜牧简介

杜牧（803—约852），字牧之，京兆万年（今陕西西安）人，唐代诗人、散文家，宰相杜佑之孙。大和二年（828）进士，又中贤良方正科；此后长期在江西、宣歙、淮南诸幕府任职，中间曾为京官，也出任过黄州、池州、睦州等地刺史，晚年官至中书舍人，居长安城南樊川别墅，故后世称"杜樊川"。

他的诗歌以七言绝句最为出色，题材多咏史怀古、写景抒怀，风格英发俊爽、峭健明快，善于在短小的篇幅里翻出新意；后人称他为"小杜"，与李商隐并称"小李杜"。散文亦有名篇，代表作有诗《泊秦淮》《山行》《江南春》《赤壁》《过华清宫》，文《阿房宫赋》等，有《樊川文集》传世。